Como era de se esperar, Toy Story 5 resgata toda a essência que transformou a franquia em um dos maiores sucessos da Pixar (se não for o maior). Mais do que apenas retornar aos cinemas, o filme recupera a atmosfera clássica da saga, entregando emoção, nostalgia e reflexões que dialogam com o público de diferentes gerações.

Que os últimos anos de Star Wars nos cinemas foram turbulentos não é surpresa para ninguém. Mudanças constantes nos bastidores da Lucasfilm, trocas criativas e problemas envolvendo o futuro da franquia fizeram muitos fãs questionarem a força da saga nas telonas, e, em alguns casos, até mesmo no streaming. Entre projetos cancelados, produções problemáticas e séries divisivas, o universo criado por George Lucas parecia cada vez mais distante daquele encanto que marcou gerações

Super Mario Galaxy: O Filme chega como uma continuação ambiciosa, expandindo o universo apresentado anteriormente e elevando ainda mais o carisma de personagens que atravessam gerações. Diferente do primeiro longa, que precisava estabelecer suas bases narrativas e apresentar esse mundo ao grande público, a sequência parte de um terreno já consolidado. O resultado é um ritmo muito mais acelerado, com foco total em ação, aventura e espetáculo visual.

Cara de Um, Focinho de Outro surge como a principal aposta do estúdio para 2026 (até porque o outro lançamento do ano é Toy Story 5, um título que rejeita totalmente o rótulo de “aposta”). A nova animação apresenta uma narrativa sensível e envolvente, com personagens carismáticos e momentos genuinamente divertidos, enquanto aborda temas como meio ambiente, pertencimento e determinação. Tudo isso embalado em uma linguagem lúdica, acessível e repleta de camadas que dialogam tan

A nova animação da Sony Pictures é um excelente filme, que entrega uma mensagem poderosa e inspiradora envolta em uma estética ousada e vibrante. Um Cabra Bom de Bola conquista públicos de todas as idades, tanto pela impressionante qualidade da animação quanto pela força de sua narrativa. Para o público brasileiro, porém, a experiência ganha um valor ainda mais especial.

Bob Esponja está de volta aos cinemas e, desta vez, embarca em uma aventura pirata que preserva tudo aquilo que tornou o personagem um ícone da cultura pop. O carisma inconfundível e o humor caótico seguem intactos, agora apresentados em uma nova roupagem em animação 3D que, à primeira vista, pode causar estranhamento, mas rapidamente se mostra divertida, envolvente e capaz de empolgar o público como só a esponja mais famosa da Fenda do Biquíni consegue.

A nova continuação da Disney finalmente chegou aos cinemas e entrega uma história envolvente, capaz de conquistar tanto o público infantil quanto os adultos. Zootopia 2 carregava a responsabilidade de estar à altura de Zootopia: Essa Cidade é o Bicho (2016) e, mesmo com o primeiro filme ainda se destacando pelo fator novidade e pela ausência de grandes expectativas na época, esta sequência prova que tem identidade própria e não fica devendo em nenhum aspecto.

Wicked: Parte II finalmente chegou aos cinemas para encerrar uma das histórias mais queridas do universo da fantasia moderna. A produção entrega a conclusão épica desse mundo encantador que cativa gerações desde O Mágico de Oz (1939), passando pelo livro (Wicked: The Life and Times of the Wicked Witch of the West) de 1995 e culminando no fenômeno da Broadway em 2003. E mesmo sendo um excelente filme, com tudo que funcionou tão bem no primeiro, alguns detalhes me deixaram dece

Grand Prix: A Toda Velocidade entrega uma aventura leve e divertida, com boa animação e dublagem competente. Apesar da trama previsível e sem grandes surpresas, o filme cumpre bem sua proposta de entreter o público infantil, garantindo diversão para as crianças.

A Diamond Films traz aos cinemas Zoopocalipse – Uma Aventura Animal, uma animação que surpreende ao misturar terror, aventura e comédia em doses equilibradas. O resultado é uma experiência vibrante que promete divertir as crianças e, ao mesmo tempo, entreter os adultos de forma satisfatória.

Os Caras Malvados 2 chega para dar continuidade ao sucesso de 2022, entregando uma animação vibrante, repleta de aventura, humor e energia. Ideal para o público infantil, o filme mantém o espírito eletrizante e surreal do original, mas com fôlego renovado e um enredo que prende a atenção do início ao fim.

Mais um filme que carrega a nostalgia está chegando, desta vez vindo do longínquo ano de 2003. Jamie Lee Curtis e Lindsay Lohan revivem seus papéis de Sexta-Feira Muito Louca em Uma Sexta-Feira Mais Louca Ainda, trazendo uma nostalgia que, honestamente, me surpreendeu de maneira extremamente positiva.

Como já se espera de uma produção da Pixar, Elio entrega uma mensagem profunda e simbólica, embalada por uma grande aventura que diverte e emociona. Com visual vibrante e narrativa envolvente, o filme conquista o público ao explorar temas universais com leveza e sensibilidade.

Mais um live-action chega às telonas, mas desta vez não é da Disney. A DreamWorks traz como seu primeiro experimento nesta área o grandioso Como Treinar o Seu Dragão, uma adaptação que revisita fielmente a adorada animação de 2010, que conquistou tanto os fãs ao longo do tempo.

O mais novo live-action da Disney, Lilo & Stitch, traz uma sensação agridoce para quem cresceu com a animação original de 2002. Surpreendentemente cativante, o filme consegue emocionar e encantar com a mesma intensidade do clássico animado, e sim, o Stitch continua absolutamente fofo e carismático. Ainda assim, algumas mudanças no enredo podem causar estranhamento, o que na minha opinião não funciona tanto quanto o original.